Andrew Loomis

fue un aclamado artista ilustrador que nació en 1892 y murió en 1959. Su obra posee un estilo realista y delicado que ha sido influencia de grandes artistas como Alex Ross.

Afortunadamente nos dejó un gran legado (y además de libre distribución). Se trata de una serie de libros didácticos sobre ilustración, dibujo, pintura y estudio de la anatomía humana que no serán reeditados bajo petición expresa de la familia.

No puedes dejar pasar esta gran oportunidad de aprender de un artista y descargarte esta colección de libros en formato PDF sobre técnicas de dibujo, desarrollo de la figura humana, proporciones humanas, retrato e incluso, perspectiva. Obviamente están en inglés pero son bastante intuitivos y se pueden seguir fácilmente si no se tiene conocimiento del idioma.
También he subido los archivos en español en pdf : )



1- En este libro Andrew Loomis nos enseña a garabatear con el lápiz. Esos primeros pasos que hay que dar a la hora de iniciar un dibujo. Trazos de movimiento de la figura a realizar, los puntos de fuga de la perspectiva que vamos a desarrollar, un borrador de la cara y sus expresiones...
sketches


2- Este volumen es un completísimo manual de la figura humana. En este libro aprenderás las proporciones humanas, la posición del esqueleto y músculos según el balance de la posición. Muy útil tanto para el dibujante como para escultores que trabajen modelando y esculpiendo hombres, mujeres, niños...
proporcion humana


3- Desarrolla tu visión artística, educa y entrena tu ojo para ver las sombras, figuras y objetos creativamente.
imaginacion y creatividad


4- Estudia los fundamentos de la ilustración o pintura: Proporción, posición, perspectiva, superficies, adorna. Idea, construye, contornea, caracter, consistencia...
fundamentos pintura


5- No es ningún secreto que la asignatura pendiente de prácticamente todo artista es la cabeza y las manos de un dibujo. Andrew Loomis te enseña los pasos a realizar, los trucos y la manera de perfeccionar tus personajes.
rostro y manos


6- Diseño, proporción, color, ritmo, forma, textura y luz. Haz que tu obra sea una maravilla visual prestando atención a estos aspectos de tu trabajo y da personalidad a tu criatura.
luz y color


Y aquí alguna muestra de las obras de Andrew Loomis
delicadeza en tus dibujos


pocos trazos pueden dar valor a tu ilustracion


cuenta una historia con tu pintura


Si eres escultor (fimo, sculpey, green stuff, piedra...) debes tener en tu posesión el libro Figure Drawing for all it's Worth (La figura en todo su valor) para aprender todo lo relacionado con el cuerpo humano.
musculos


En mis tiempos de aprendiz de dibujante habría matado por tenerlos (aunque ahora también son como un tesoro para mí). Te invito a leerlos y poner en práctica sus lecciones, olvídate de la tecnología por un momento, coge el lápiz y dibuja. Da igual si eres un crack dibujando manos o rostros o con las proporciones humanas, nunca es demasiada práctica.